corde. raide

« Peu de Français ont monté ses textes. Cédric Gourmelon, directeur du Centre dramatique national de Béthune, a osé s’attaquer à hang (« corde. raide ») pièce qu’elle avait créée au Royal Court, en 2015. Dans un futur indéterminé, se déroule cette audition où, à l’affût du moindre indice, on cherche à comprendre ce qui se joue. Le suspense y est presque intenable tant les répliques sont toujours brutalement coupées. De cette partition très difficile, les deux comédiennes – surtout – réussissent à faire vivre tous les non-dits. Laetitia Lalle Bi Benie, dans le corps prostré de « Trois », mère de famille qui a autrefois subi une agression d’une violence extrême – jamais décrite –, décoche ses tirades comme des flèches. Face à elle, Frédérique Loliée (« Une ») est la garante pointilleuse du déroulé de l’interrogatoire. De leurs échanges, rythmés de condescendance, d’incompréhension, de décalages involontaires, se dégage un comique cruel. »

Emmanuelle Bouchez (29 avril 2024)

« L’angoisse envahit l’espace, tant la fragilité de l’une contraste avec le ridicule des deux autres. Le rire du spectateur s’impose en vue de rompre ce cauchemar éveillé, cet absurde engrenage, cette maudite série noire. Un huis clos poignant, prégnant, servi par un imposant trio de comédiens que Cédric Gourmelon guide avec tact en cette société aseptisée. Si d’aucuns ont osé tirer sur le pianiste en des temps pas si reculés, il importe désormais de ne pas trop tirer sur la corde ! »

Yonnel Liégeois (26 avril 2024)

« Corde. raide » : une angoissante machine administrative
« corde. raide est une pièce drôle par moments, mais le spectateur en découvre progressivement l’univers oppressant. Sans en maîtriser les tenants ni les aboutissants, et la suite, que l’on ne dira pas, est de la même eau trouble. La jeune femme qu’ils ont reçue, remarquablement interprétée par Lætitia Lalle Bi Benie, poursuit-elle aussi un objectif dissimulé. Elle ne s’exprime que par monosyllabes, tout en développant une colère véritable. (…) corde. raide est censée se dérouler dans un futur proche. Mais elle glace le sang dès aujourd’hui, avec maestria.»

Gérald Rossi (21 avril 2024)

Cédric Gourmelon sur la corde.raide de debbie tucker green
« Encore peu monté en France, le théâtre de debbie tucker green repose sur une écriture ciselée à l’extrême, dont Cédric Gourmelon s’empare de la plus simple des manières pour lui donner l’ampleur et la profondeur qu’elle mérite. Car, entre ces trois individus, tout n’est, en définitive, qu’une affaire de langage. Alors que celui des deux employés ne cesse d’achopper, que l’une comme l’autre peinent à finir leurs phrases, qu’ils se réfugient dans des termes piochés dans une novlangue d’une neutralité froide comme la pierre et d’une substance toute relative, la victime, une femme noire comme l’impose le texte de l’autrice britannique, utilise la puissance de feu de la parole pour tout fracturer. Fracturer cette bienséance de façade qui masque mal un manque d’humanité, fracturer un système judiciaire du futur, organisé par une entreprise privée et fondé sur une contractualisation à ce point neutre qu’elle échoue à produire toute réparation et ferait regretter le temps de la justice imparfaite des Hommes par les Hommes et pour les Hommes, fracturer cette absence totale d’empathie dont font preuve les deux hôtes protégés et enfermés dans leur protocole. »

Vincent Bouquet (21 avril 2024)

« Rarement une mise en scène n’aura aussi bien montré la déshumanisation de nos systèmes. Le statut de la parole en est la symbolique la plus visible. Ces agents veulent « se mettre à la place » de la victime mais comment osent t’ils prétendre comprendre une femme crucifiée ? La « plaignante » cherche un peu de solidarité, pas grand-chose, une présence, mais cela ne figure pas dans les fameux protocoles. Les conseillers sont dans un poste ou ils ne peuvent pas regarder dans les yeux la victime et risquer de l’influencer sauf à désobéir. Ils sont tout aussi piégés qu’elle, on finit par avoir de la sympathie pour eux. De toutes façons personne n’a de nom, d’histoire, d’identité (dans le texte ils s’appellent UNE, DEUX, TROIS).  Encore plus terrible qu’en venir aux mains, l’ubérisation du langage vidé de tout affect. Ce théâtre rend palpable la douce violence que nous subissons au quotidien. (…) Cédric Gourmelon évite le piège du naturalisme, maintient un ton décalé, un faux rythme délié qui transforme la confrontation judiciaire en un ballet mystérieux, presque atemporel dans un espace sidéral, l’ère du vide. »

Sylvie Boursier (21 avril 2024)

« Entre le décor impressionnant à la froideur chirurgicale, le jeu des comédiens dont le corps et les postures sont tout en tension, et ce texte à l’originalité certaine, le spectateur suit le fil haletant de ce moment de malaise communicant et communicatif. Une fois sorti du théâtre de la Tempête, le spectateur retrouve la nuit de la Cartoucherie qui s’oppose à la blancheur aveuglante du décor de la salle de réunion anonyme de « corde. raide ». Des impressions diffuses de la pièce persistent, preuve de la réussite de cette belle mise en scène. »

Eric Dotter (19 avril 2024)

« Une pièce foudroyante que sert avec une grande réussite la mise en scène de Cédric Gourmelon. »

Micheline Rousselet (27 septembre 2022)

Cédric Gourmelon met en scène corde. raide, de debbie tucker green. Formidable rencontre !
« Terrorisme technophile, marchandisation de la justice, anéantissement du commun, asservissement des relations humaines par des procédures mécanisées, chosification des personnes et déni de la dignité : corde. raide donne voix à ces avatars de la terreur qu’interprètent Frédérique Loliée, Lætitia Lalle Bi Benie et Quentin Raymond avec un impeccable talent. Avec ce spectacle, Cédric Gourmelon fait honneur à la mission des CDN : être des vigiles de l’esprit. »

Catherine Robert (23 septembre 2022)

« La mise en scène de Cédric Gourmelon est réglée et orchestrée avec grande précision. Les mots s’envolent et nous transpercent en plein cœur. Nous sommes ébranlés, nous n’osons respirés tant l’émotion est forte. »

Claudine Arrazat (23 septembre 2022)

CORDE. RAIDE. QUAND LE SILENCE DIT L’INACCEPTABLE.
« Dans l’univers aseptisé où, sous un éclairage fixe presque immuable, se noue cette histoire glaçante dont la gradation dans l’horreur avance sans coup férir, liberté est laissée au spectateur de reconstituer en partie la fable, d’inventer sa fable, de s’inscrire dans le scénario en complètant les blancs, pour devenir lui-même l’un des personnages, un narrateur partie prenante de l’histoire. »

Sarah Franck (22 septembre 2022)

Tension maximale pour l’ouverture de la saison à la Comédie de Béthune avec corde. raide.
« L’écriture est ciselée, l’ambiance est tendue. Comme une corde. On est suspendu à l’intrigue comme dans une série. On ne vous en dira pas plus car le spectacle perdrait tout son intérêt. Sauf qu’il est énormément question de langage et que ça parle de problématiques actuelles. Ah oui, et ça remue. »

Elsa Lambert-Ligier (21 septembre 2022)